折叠舞狮
狮猊，又称金猊、俗称虎狮。其道具是用竹架、纸张扎成经过彩绘的虎狮头(重约8-10市斤)，兼具虎、狮及貔貅等动物特征并加以夸张的艺术形象;加上连接色彩斑斓的棉布狮被及狮尾，全长一丈余。舞狮由两人各执狮头和狮尾动作协调地起舞，并有大头和尚(头戴面具，身穿长袍皂服)、紫微仙童配合演出，有的狮班还增加美翠娘等角色。狮班约由40至100多人组成。表演时，先行"狮诗"，作出参神、打四门等动作。狮舞情节是:开场时，狮猊威风凛凛、四方张狂。紫微仙童为收服它，在大头和尚的指引下，与之展开生死搏斗。仙童身穿八卦法衣，头戴如意冠，背佩宝剑，左手执仙拂，右手挥舞五彩球，以机智敏捷的身姿，将张牙舞爪的狮猊戏弄得声嘶力竭，无计可施。喜得在旁观战助阵的大头和尚欢欣跳跃，摇拍葵扇，鼓掌称许。突然，狮猊张开血盆大口将仙童吞进肚里，大头和尚不知是计，急得他抓腮搔头捶胸顿足，悲痛欲绝。狮猊自认为吞了仙童取得了胜利，也表现了假寐、梳理毛发等满足神态和动作。不久才感到腹痛难忍，就地翻滚，精疲力尽。仙童趁狮猊哀嚎时跃出狮口，纵跃狮背，制服了神兽。此时，舞狮进入高潮，锣鼓钹音调激越，气氛热烈。唢呐手吹起欢快的"三宝贤"凯捷曲。自此狮猊改邪归正，被民间视为吉祥物。
麒麟，其道具是头盖骨正中央有一个向前的金黄色弯角，角顶缚有红色的布球，两条红绸带往两侧耳后下垂;呈独角头、龙身、羊蹄、牛尾造型。麒麟被、尾与"虎狮"相似，长约一丈五尺，或八尺。由两人各执麒麟头和尾合作表演参神、打四门、咬虱、瞌睡、腾跃、翻滚等神态和动作。旁边唢呐、锣鼓钹演奏《山坡羊》等乐曲。舞毕，各拳师出列，表演月朗拳、罗山拳、甲子拳、吞吐拳等各派系的武术。场面热烈紧张，气氛活跃。
感仔狮，又称盖仔狮、湖仔狮，流行于陆河县客家山区及鲘门镇等地。与盛行沿海地区的狮猊的制作特点不同，其狮面较平，鼻子凹蹋，嘴巴不能开合，因此又称为合嘴狮。虽其貌不扬，没有大头和尚和猴仔等角色配合表演。但在狮班中地位最高，其它狮队与之相遇时，须向感仔狮行参拜大礼，绕侧而过。感仔狮的舞狮动作和情节与舞狮猊相似。
五福狮，俗称猴仔狮、合狮、斗牛狮，始创于清代。流行于海丰县的鲘门、梅陇、联安等地。表演时，五福狮左右有青猴、黄猴两猴子和金星、善翁两和尚环绕起舞。五个角色配合默契体现出人与动物之间的和谐共处，且有翻跟斗、跳桌角、三角倒立等生动活泼的技巧动作。特别是其中与众不同的"飞越高桌"的表演，非常吸引观众。擎狮头者要一下子腾空越过一张高一米半、宽二米的高桌，并滚翻落地。还要在桌边架上尖串和刀，尖刃向上，高出桌面尺余，表演者越过时不能碰到刀刃。技艺高的表演者，在越过尖刃之后，在高桌上倒立前行，然后腾空落地。意谓"过五指山"，颇具惊险特色。
瑞象又称神象。由清末民初笏口村名师陈雪隆创办。其道具是用竹扎成象头，再糊上多重冰秋纸彩绘而成，象鼻用布制成，可以自由伸缩，象被用布制成再加以彩绘。表演时需两人执舞头尾，从开场见礼、四方寻吃、吃后憩息、饱后回归、收埸还礼等环节及礼节，舞瑞象基本按舞"白额青面狮"的套路(笏口村先辈原有舞白额青面狮)。其礼节和配乐与舞"虎狮"基本相同。音乐、武术与舞麒麟大体相同。以附城笏口、可塘蔡厝围、东冲寮口村舞象较出名，属濒危民间舞蹈。
麒麟狮象，即麒麟、狮猊、象三种神兽的综合舞演，仅流行于公平山区。表演时各需两人执舞头尾，再加上大头和尚、美翠娘、仙童一共9个角色。1890年由公平墟富商邹氏出资，兴起于公平镇西北社合兴馆。狮班聘请名拳师邹娘水率领;全班18人，个个体壮力强，拳术精湛;后由著名拳师刘亚梅等带班，表演吞吐拳、武当拳等拳种，享誉海陆丰。
舞龙 舞龙也是汕尾市常见的一种娱乐民俗，造型取材自古代神话之龙。其舞蹈形式有:
折叠舞龙
滚地金龙，流行在陆丰大安、西南两镇。道具是用竹篾扎架裱纸绘成龙头，其主要特征是眼珠会转、眼皮会眨、腮帮能翕动、嘴巴能张合、舌头能伸缩，配上金鳞闪烁的龙被和龙尾，舞动起来活灵活现。表演时，由两人钻进龙被，足心相向，各操作龙头、摆动龙尾，滚翻在地模仿龙的动作进行表演。即在开场的锣鼓唢呐声中出场向观众示礼，接着龙头昂起盘旋，龙尾呼应滚动，表演参神、巡洞、戏尾、戏水、洗鳞、盘伏、瞌睡以及伏蛰听雷、驾云飞腾等舞蹈动作。最后舞者转身昂头亮相，钻出道具向观众致谢;主要伴奏打击乐用威武雄壮、嘹亮开阔的海陆丰正字戏的"牌子大锣鼓"，乐器组合有鼓、锣、钹、唢呐、笛、弦等，大唢呐按不同表演情节吹奏"宫娥怨"、"哭皇天"、"山坡羊"等曲牌，舞毕亦表演"盘五彩"。
大龙，也叫舞长龙，流行在陆丰县城及其东南沿海地区。道具龙头及龙尾由竹扎纸裱彩绘而成，并由棉布制成十至几十节相连的龙身。表演时由若干强壮的青年执撑，前边由掌珠的青年作各种戏弄手法引导大龙行进舞动，或停留在旷地上作队形变换和盘龙、跳跃、飞腾等动作。
龙香，即以稻草扎成龙身，当中插满点上火种的香条，再适量缚上竹竿支撑龙身进行舞演。这种龙体裁较短小，便于二三人表演。另一种龙香舞把稻草扎成的龙身固定在船只上，龙身也插满了上火的香条，龙船在海上浮游表演，入夜远远望去，由香火照亮的火龙仿佛就飞腾在水面上。
山龙船，道具用竹篾编制成耸起的龙船头和上翘的龙船尾。并以薄棉纸糊裱彩绘。龙身用布绘上龙鳞连接上龙船头和龙船尾。表演时由27人操作。其中一位吹银哨指挥，一位缠布头、扎腰带穿短褂的撑龙头，还有一位头戴竹笠的渔民打扮者掌舵;其他24位操桨者为梳着清一色古典发髻、穿蓝裤白衣、戴红纱巾的俊俏少女。她们在热烈的锣鼓声中动作协调地作划船表演，有时还唱简短渔歌，边唱边舞边前进。
舞灯，舞灯在汕尾市民间具有悠久的传统，属于行进式的舞蹈。
折叠编辑本段舞灯
鱼灯，又称鲤鱼灯。道具是用竹篾编成鱼的骨架，裱上薄棉纸，彩绘成一条青黑色的鳄鱼和九条红色的鲤鱼。鱼长5尺，宽2尺许，鱼腹处装上一支竹棒，供支撑舞动时用。鱼灯队一般20人，分成两组互相替换。表演者每人舞动一支鱼灯，以左右两手上下左右交替舞动，使鱼身来回穿梭摇摆，在装在鱼腹中的鱼灯照耀下，黑夜时分好似活鱼游动。
狮灯，即用细竹扎成狮头、狮腹、狮尾三部分的骨架，狮头和狮尾的骨架固定，狮腹与狮颈连结.然后糊上白棉纸，按"金、木、水、火、土"五行彩绘成五色狮。狮高六尺，长八尺，围四尺许，狮头与狮尾下端各装上竹棒，供舞者用。狮腹内装有灯火，使晚上舞动时能照映出狮的天真憨朴形象。狮灯队共25人，由10人执舞五只狮灯，15人供替代用。在大锣鼓、大唢呐的伴奏下，狮灯队在文艺游行中表演着队形的变换、穿插和模仿狮的走动、跳跃、翻扑等动作。
龙灯，道具用竹篾扎成龙头、龙尾，并由棉布罩成的十几节相连的龙身构成。游戏时燃烛其中，将龙身映得通亮，由一人执龙珠引导龙灯蹁跹起舞。若干大汉支撑龙身作腾挪、盘旋、游动等动作。
戏舞曲艺 根据传统剧情、角色编成的舞蹈艺术和演奏地方戏曲调的说唱艺术有:
折叠戏舞曲艺
钱鼓舞，也叫"抛钱鼓"。即以钱鼓为乐器和舞具，通过"弹鼓、拍鼓、摇鼓、抛鼓"等手法发出不同音响，用闽南方言演唱地方戏王月英和郭华追求婚姻的故事。原由一对少男少女表演，男少年以手摇响装有铜钱的六角形单面皮鼓和女少年以双手击打着两块各六寸长的竹板，相互配合，且歌且舞。
竹马戏，旧称梨园戏。以闽南方言唱曲，明万历年间从闽南传入海陆丰各地。演具系竹扎布罩，彩绘成马状。另制马头、马尾两部系于演员腰部作坐骑边走边舞。原为12个儿童骑着l2头竹马，扮演《昭君和番》故事。后删除毛延寿和两个太监的角色，存9个儿童分别演王昭君、国舅、番王、旗军等，开始时绕场一圈谓"踏四角"，每人唱一支曲子，边唱边作策马徐行、奔驰、跳跃等舞蹈动作。全场有跑竹马、搬仙、送子、演戏文和钱鼓舞五个部分。
英歌舞，是一种具有南派武功特点的大型群众游行舞蹈。场面宏大，气魄雄壮;主要分布在甲子、南塘、博美、湖东等地。表演的内容取材于《水浒传》梁山泊107名好汉潜入大名府营救卢俊义的故事。
高景，亦名飘色。流行于陆丰、陆河、捷胜、田墘、碣石镇。以河田高景较为出名，分坐、吊、企三种，以景童的姿势而定，分上中下三部分。下部叫景屏(色板)，用l×1.8米的木板做成，装上担架由4人抬4人保护，两人掌杈。每个色板扮演一组戏剧的故事人物，如《白蛇传》、《西游记》等;中部为"莲年有余"等景幅;上部高约6米多的景茎上，坐着几个不满七龄的景童，飘飘悠悠，十分惊险壮观。河田高景形成于明洪武年间，按例以正月二十出景，由社区五个甲出五个色板，每个色板加上彩旗队、鼓乐队约22人，配上舞狮队组成一支200多人的游行队伍沿街巡游。
八音，是以钹仔、凤凰箫、云锣、矮企、三弦、琵琶、月琴和提胡等八种不同风格音色的民俗乐器为主体的组合演奏名称。八音班遍及海陆丰各墟镇，海丰分为沿海的"福建道"和内地的"正字道"，以公平八音较为出名。公平八音于清乾隆十三年从福建诏安传入。演奏时由钹仔指挥，凤凰箫领奏，节奏感很强。演奏的古曲有《福建道》、《浪淘沙》、《茅山道人》等，乐曲的结束句往往加奏与其同一调式的短小乐曲如《双清》、《万年欢》等。演奏形式有固定的坐场和活动式的行进间演奏，常常在更深夜静时结班穿街过巷演奏，乐音铮铮鸣响，此起彼落;曲调清丽明亮，悦耳动听，通宵尽兴而归。甲子八音还配有四对螺号呜呜吹响，给人以海啸般的豪放感觉，具有沿海地区的独特韵味。
唱曲，明清时期，海陆丰农村盛行"永兰轩"、"遏云轩"等曲班。曲班约由20人组成，唱腔有白字、西秦之分。每年收冬后，曲班集中在曲馆或祠堂练唱。春节开棚鼓，首唱《光祖拜寿》、《搬八仙》以示祝贺，以后不拘何曲。正月期间奔走于各姓祠堂、神庙、富户之间唱曲。喜庆人家亦常请其通宵坐唱，祈求祥和多福。至正月底，曲班返回本乡"坐棚"结束。白字曲班主奏二弦，辅以锣鼓、椰胡、月琴、秦琴、三弦等乐器，唱者按戏班角色分工，以旦、小生、老生为主，非主角男女在旁帮腔。唱曲道白，俱用闽南方言。清雅古朴，悱恻缠绵。现因当代影视录音科技的发达和娱乐节目的空前繁荣，唱曲这种古老的娱乐方式已渐式微。
民歌 汕尾市民俗文化不仅融合了华夏文化与百越文化，而且有港口深海渔民的粤方言，沿海及中部广阔地区的闽方言，北部山区的客家方言以及畲语、军话、尖米话等方言群落，具有丰富多彩的民间歌谣如渔歌、客歌、吉象歌、尖米歌、秋千歌、畲歌、福佬方言民谣等。
民歌
汕尾渔歌，分为后船渔民以福佬方言歌唱和深海渔民以白话方言歌唱的两种。现在所演唱的指后船渔民的福佬方言渔歌。后船渔民喜用歌声抒发内心的情感，在长年漂泊无定的水居生活中，在艰险的捕鱼生产劳动中，或在纺线、织网、造船、摇艇、补网等日常生活和工作中，他(她)们会伴随着劳动的节奏情不自禁地哼唱起来。并且能够触景生情，随编随唱，增加新的渔歌。
婚嫁歌是数量最多、最为凸显特色和精华的渔歌。后船渔民极为注重结婚这件人生大事，男女双方家庭隆重庄严而又喜气洋洋地举行婚礼。整个婚嫁的过程，要唱出50多首渔歌。其中最著名的有《心焦歌》、《打扮细姑做新人》、《船杆抽起一下镖》、《明年抱子返外家》、《是阮两人唔甘嫌》等。如《麻船歌》:"气苍苍，亲家大舅船成鬃。亲家大舅撑好澜，给宛麻船娶新人"。
恋情歌。渔家姑娘是善于用歌声表达内心情愫的歌手，尤其在热恋时期她们利用织网纺线、摇艇摆渡之机，借用身边的景物，随编随唱。如《目睇兄船着头前》:"目睇兄船着头前，妹绣荷包有一个，送科阿兄腰边带，祝兄捕鱼万万千"。同样，疍家青年也用渔歌《咸巴浪》:"穷人要食咸巴浪，穷人唔敢娶富人。破衫唔敢钉银钮，枕头唔敢绣凤凰……"来表达其鲜明的爱情价值观。
捕鱼歌。反映渔船出海捕鱼和返港过程的渔歌统称捕鱼歌。如旧社会广泛传唱的《采鱼歌》:"海水深深索呀索原在，四十日乌寒来，刻苦耐，刻苦耐;心想死掉本命路，想着家贫呀又再来，又再来!"还有《送兄出海去捕鱼》、《一只大船去过洋》、《胶丝落海鱼落网》等渔歌都反映了渔民捕鱼的劳动场面和历史沧桑。
斗歌。这是渔歌中最富于竞争性和欣赏性的歌曲，双方互斗智慧、知识和技巧，吸引更多的听众参与，场面热烈动人。当渔船出海空闲之际或渔家姐妹在海滩纺线织网之时，有人发出挑战的信号:"要斗渔歌行麻来，斗恁姐妹七八个。斗恁姐妹无歌唱，无歌好唱勿麻来。"如果有人应以:"恁勿欺负阮无歌，阮有渔歌几千箩。三只虾船载唔了，搬起滩头高过山"。那么，这场斗歌就开始了。《斗歌》以问答的形式进行，内容包罗万象。可以随机编唱，来考验对方的知识阅历和理解应变能力。
生活情趣歌，洋溢着幽默、生动、活泼的生活气息，歌词通俗、俏皮、谐趣，配上明快的调子，使人难忘。如闻名海陆丰的《十二个阿嫂》、《阿嫂扒船伸呵伸》等。还有以日份和时令为起兴、分段吟唱和带有故事情节的《后船十二月歌》、《长洲泪》等长歌及《造船歌》、《织网歌》等渔业服务的歌。
客家山歌，是客家先民在山区长期的拓荒垦殖劳动中创造出来用以抒发、沟通感情的口头文学。客家歌谣的种类繁多，有"九腔十八调"之说。以歌词内容分有:爱情类、劳作类、家庭类、劝世类、故事类、祭祀类、歌颂类等。歌词一般四句为一首，每句为七个字，多用比兴、复句、比喻等手法。内容丰富，真致淳朴，通俗易懂。其结构严谨，讲究押韵，寓意深刻生动、清新风趣。常见于民间的演唱形式有:独唱、表演唱、擂台斗歌、赛歌、演唱结合山歌剧等。内容大都以情歌为主，每首歌都有哥妹的字眼或含意，故有:"客家山歌精出名，条条山歌有妹名。条条山歌有妹份，一条冇妹唱唔成"的说法。
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